Cách vẽ mắt anime đẹp bằng hình ảnh: hướng dẫn chi tiết 9 bước cho người mới

Vì sao bộ hướng dẫn này hiệu quả với người học digital art?

Bộ ảnh này hiệu quả vì nó không làm người học bị ngợp. Thay vì ném ra quá nhiều lý thuyết, tutorial chia nhỏ quá trình thành từng bước cụ thể, mỗi bước chỉ thêm đúng một lớp thông tin mới.

Đây là cách rất hợp với việc học vẽ mắt trong digital art, vì mắt không chỉ là một hình khối giải phẫu. Trong minh họa, mắt còn là nơi tập trung:

• ánh sáng

• độ tương phản

• màu sắc cảm xúc

• điểm nhìn của nhân vật

• độ hoàn thiện của bài tranh

Về mặt cấu trúc thật, mắt người gồm các phần như mí mắt, giác mạc, củng mạc, mống mắt và đồng tử. Cleveland Clinic mô tả mí mắt giúp bảo vệ mắt và giữ mắt không bị khô; đồng tử là lỗ đen nằm giữa mống mắt; phần trắng của mắt là củng mạc, còn giác mạc nằm ở phía trước và góp phần khúc xạ ánh sáng.

Tuy nhiên, tutorial trong ảnh không cố sao chép y nguyên mắt thật. Nó chọn cách Cách điệu mắt theo phong cách anime: giản lược hình khối, phóng đại độ trong của tròng mắt, nhấn phần mi trên và thêm nhiều vùng sáng để mắt có vẻ lung linh hơn. Đây là một lựa chọn đúng với mục tiêu minh họa.

Phân tích chi tiết từng bước trong hình

Bước 1: Chuẩn bị bản vẽ đường nét

Nội dung trên ảnh ghi rất rõ: bước đầu tiên là chuẩn bị một bản vẽ đường nét. Ở đây, tác giả dùng một khung mắt rất đơn giản:

• đường mi trên dày và cong nhẹ

• khung mắt dưới gọn

• có một trục dọc ở giữa để giữ định hướng

• tổng thể mắt hơi to và mở, đúng tinh thần anime

Điểm quan trọng của bước này là không cần quá chi tiết. Người học chỉ cần có:

• form mắt ổn

• độ nghiêng hợp lý

• nhịp cong đẹp ở mí trên

• khung tròng mắt đủ lớn để sau này chứa màu và highlight

Đây là điều rất nhiều bạn mới học hay làm sai: cố vẽ nét quá kỹ từ đầu. Thực tế, nếu khung mắt ổn thì phần tô về sau sẽ dễ đẹp hơn nhiều.

Bước 2: Tô màu nền và vẽ lông mi

Ảnh ghi rằng ở bước thứ hai, bạn tô màu nền cho bản vẽ đường nét rồi vẽ lông mi. Tác giả còn gợi ý rằng ở bước này có thể tiện thể tô luôn màu da.

Tư duy ở đây rất đúng: trước khi lao vào chi tiết, hãy khóa một lớp nền tổng quát. Việc này giúp bạn:

• nhìn rõ tổng thể sáng tối

• đỡ bị lạc màu

• có nền để các lớp sau bám vào

Bước này cũng bắt đầu xác lập tính cách của mắt thông qua hàng mi trên. Trong tutorial, mi trên được nhấn khá đậm, dày ở phần đầu và mềm dần về phía đuôi. Đây là một thủ pháp phổ biến trong vẽ mắt anime, vì hàng mi trên thường là nơi chịu bóng mạnh nhất và cũng là ranh giới thị giác quan trọng nhất của mắt.

Bước 3: Đổi màu nét và tán sắc hồng tím

Ở bước ba, hình ghi rất rõ rằng cần thay đổi màu của bản vẽ đường nét. Sau đó xác định màu đồng tử, khóa độ trong suốt rồi dùng súng phun để tán đều màu hồng quét lên đầu mắt, đuôi mắt và lông mi dưới.

Đây là một bước cực quan trọng, vì nó giúp bài vẽ thoát khỏi cảm giác "lineart đen cứng". Trong minh họa hiện đại, nhiều artist không giữ line màu đen nguyên bản đến cuối, mà chuyển nó sang:

• tím xám

• nâu tím

• xanh xám

• hồng tím nhạt

Việc này làm hình mềm hơn và hòa với màu da tốt hơn.

Sắc hồng tím được thêm vào quanh mắt cũng rất thông minh. Nó làm cho mắt:

• có độ sống

• có cảm giác da mỏng

• bớt khô

• tăng vẻ dịu và dễ thương

Bước 4: Tán má hồng nhẹ quanh mắt

Bước bốn tiếp tục dùng súng phun hoặc bút lá liễu, giảm độ trong suốt và tán đều phần má hồng màu hồng. Nghĩa là tác giả không chỉ tô trong phạm vi con mắt, mà còn mở rộng ra vùng da xung quanh.

Đây chính là thứ tạo nên cảm giác "mắt thuộc về gương mặt" thay vì chỉ là một vật thể được dán vào da. Phần hồng ở dưới mắt khiến bức vẽ có độ mềm, trong và có cảm xúc hơn rất nhiều.

Với minh họa anime, vùng da dưới mắt thường được xử lý như một phần của biểu cảm. Chỉ cần thêm một lớp hồng thật nhẹ, mắt sẽ trông:

• đáng yêu hơn

• ẩm hơn

• có cảm giác trong sáng hơn

• ít bị khô hoặc quá kỹ thuật

Bước 5: Vẽ đồng tử và làm đậm lông mi

Hình ghi rằng ở bước năm cần vẽ đồng tử, các bước chi tiết được vẽ ở bên cạnh, sau khi vẽ đồng tử xong thì dùng màu đen hơn để làm đậm lông mi.

Đây là giai đoạn mắt bắt đầu có "linh hồn". Theo cấu trúc thật, đồng tử là vùng đen ở giữa mống mắt và kích thước của nó thay đổi theo ánh sáng. Trong minh họa stylized, đồng tử không nhất thiết phải được dựng như mắt thật, nhưng nó vẫn là vùng trung tâm giúp xác lập chiều sâu và hướng nhìn.

Trong hình, phần đồng tử được xử lý bằng nhiều lớp màu lam tím chồng lên nhau, không phải chỉ một hình tròn đen. Cách làm này khiến tròng mắt:

• có lớp

• có chiều sâu

• có cảm giác phản sáng

• không bị phẳng

Sau đó, mi trên được nhấn đậm hơn để khóa lại phần tối nhất của mắt.

Bước 6: Làm đậm lông mi và chi tiết bên trong mắt

Nội dung trong ảnh ghi rằng bước sáu tiếp tục làm đậm lông mi và các chi tiết bên trong mắt để đôi mắt trở nên sâu hơn.

Đây là bước chuyển từ "đã có form" sang "bắt đầu hoàn thiện". Bạn có thể hiểu đơn giản là:

• vùng tối sâu nhất cần được xác lập

• những lớp màu trong mắt cần có chỗ chồng lên nhau

• cần phân biệt rõ các mặt phẳng sáng và tối

Trong tutorial, phần trên của tròng mắt đậm hơn phần dưới. Đây là một nguyên tắc rất hiệu quả, vì bờ mi trên và mí trên thường tạo bóng đổ xuống mống mắt. Nhờ vậy, mắt có chiều sâu hơn mà không cần phải dùng quá nhiều chi tiết phức tạp.

Bước 7: Thêm chi tiết lông mi và highlight

Ảnh ghi rõ ở bước bảy:

• thêm chi tiết vào lông mi

• đừng quên cả mi dưới

• vẽ highlight mắt dọc theo một đường

Đây là bước rất đặc trưng của phong cách mắt anime hiện đại. Highlight không chỉ là một chấm trắng ngẫu nhiên. Trong tutorial này, highlight được đặt theo dạng kéo dọc, khiến mắt trông như có một lớp màng ẩm hoặc bề mặt kính.

Đó là lý do đôi mắt trong ảnh nhìn rất trong. Nó gợi được cảm giác của lớp ánh sáng phản chiếu trên bề mặt mắt. Trong mắt thật, giác mạc là lớp trong suốt nằm phía trước và là một trong những phần đầu tiên tiếp xúc với ánh sáng. Khi artist stylize phần này thành các vùng highlight kéo dài, hiệu ứng long lanh sẽ được tăng mạnh lên.

Bước 8: Làm dịu chỗ quá đậm và bổ sung má hồng, chi tiết nhỏ

Hình ghi rằng ở bước tám, tác giả làm nhạt bớt phần đầu và đuôi mắt, sau đó vẽ má hồng và các chi tiết khác cho mắt.

Đây là một bước rất quan trọng nhưng người mới hay quên: không phải cứ thêm đậm mãi là đẹp. Đôi khi tranh đẹp hơn khi bạn biết làm mềm lại đúng chỗ.

Bước này giúp:

• cân bằng tương phản

• tránh mắt bị nặng

• giữ được độ trong trẻo

• khiến bài vẽ mềm hơn

Nếu ở bước sáu và bảy là giai đoạn tăng chi tiết, thì bước tám là giai đoạn chỉnh nhịp. Chính bước này giúp mắt nhìn cao cấp hơn hẳn.

Bước 9: Vẽ lông mày, thêm chấm phá và hoàn thiện

Ảnh ghi rằng bước chín là:

• vẽ lông mày

• dùng phần hồng để làm nổi bật hốc mắt

• thêm một chút chi tiết còn thiếu là hoàn thành

Đây là điểm rất hay của tutorial, vì nó cho thấy mắt không kết thúc ở riêng con mắt. Lông mày và vùng hốc mắt là những phần khóa biểu cảm. Chỉ cần thêm lông mày đúng hướng, mắt sẽ:

• có thần thái rõ hơn

• có cảm xúc hơn

• ăn khớp với gương mặt hơn

Phần "thêm một chút chấm phá" cũng rất đúng tinh thần digital art. Những chấm nhỏ, nét nhỏ, hồng nhấn nhẹ hay vài vệt sáng phụ chính là thứ làm bài vẽ có cảm giác hoàn thiện.

Bài học cốt lõi rút ra từ tutorial này

Nếu tóm gọn toàn bộ bộ ảnh, bài học lớn nhất là:

Một đôi mắt đẹp không đến từ việc vẽ quá nhiều chi tiết ngay từ đầu, mà đến từ việc xây lớp đúng thứ tự.

Thứ tự mà bộ ảnh đang dạy là:

1. dựng khung

2. đặt nền

3. chuyển màu line và vùng da

4. thêm sắc hồng

5. dựng đồng tử

6. khóa vùng tối

7. thêm highlight và mi dưới

8. làm mềm lại

9. hoàn thiện bằng lông mày và chi tiết phụ

Đây là một quy trình rất hợp lý với người mới, vì nó giúp tránh 3 lỗi phổ biến:

• vào chi tiết quá sớm

• dùng line đen cứng từ đầu đến cuối

• không biết khi nào nên tăng và khi nào nên giảm độ tương phản

Những lỗi thường gặp khi học theo kiểu vẽ mắt này

Lineart quá đen và quá cứng

Nếu giữ line đen đặc đến cuối, mắt sẽ mất độ mềm. Bộ ảnh đã xử lý điều này bằng cách đổi màu line và phủ sắc hồng tím.

Đồng tử chỉ là một hình tròn phẳng

Trong tutorial, đồng tử được dựng bằng lớp màu, vùng sáng và vùng tối, chứ không phải một hình đơn. Đây là điều khiến mắt có chiều sâu.

Highlight đặt lung tung

Highlight trong ảnh có chủ đích rất rõ. Nó chạy dọc theo một hướng và phục vụ cảm giác bề mặt mắt trong, ẩm.

Bỏ quên vùng da xung quanh mắt

Má hồng, hốc mắt, mí mắt và lông mày đều góp phần tạo nên vẻ đẹp tổng thể. Nếu chỉ vẽ riêng con mắt, hình sẽ khó có hồn.

Không biết làm mềm lại ở cuối

Nhiều người mới chỉ biết thêm đậm và thêm chi tiết, nhưng không biết giảm bớt. Bước tám của tutorial là thứ rất đáng học.

Cách áp dụng tutorial này vào thực hành

Nếu bạn muốn học theo bộ ảnh này hiệu quả, hãy làm theo cách sau:

Trước hết, đừng cố vẽ một đôi mắt mới hoàn toàn ngay. Hãy chép lại đúng quy trình của tutorial ít nhất vài lần để hiểu logic từng lớp.

Sau đó, khi đã quen:

• đổi màu mắt sang nâu, tím, xanh lá

• đổi sắc má hồng cho phù hợp nhân vật

• thử thay hình highlight

• chỉnh độ dày mi trên và mi dưới

• thử mắt buồn, mắt cười, mắt lạnh trên cùng một quy trình

Cách này giúp bạn không chỉ học được một mẫu mắt, mà học được công thức dựng mắt.